Op de modeafdeling nodigen we studenten uit om zich bezig te houden met de gelaagde werking van kleding in de samenleving: mode in context. Hoe bewegen kledingstukken zich door verschillende plaatsen, culturen, handen, tijden, en hoe verkrijgen ze zo vorm en betekenis? Door diversiteit te benadrukken en de fluïde waarden, betekenissen en stemmen van mode te erkennen, bieden we een ondersteunend kader dat gericht is op dialoog en het delen van kennis.
We moedigen experimentele en speelse benaderingen aan ten aanzien van vorm, materialisatie en presentatie, en bieden de mogelijkheid om bekende opvattingen over mode in vraag te stellen; Wat is mode voorbij een economisch instrument? Wat is de rol van de ontwerper buiten individueel auteurschap? Door een ondersteunende en uitnodigende leeromgeving te creëren waarin we het hegemonische (Westerse) modeparadigma uitdagen en bevragen, streven we naar manieren om mode te hervormen tot een meer sociale, radicale, inclusieve, multidisciplinaire, duurzame en meerstemmige praktijk.
Door middel van verschillende workshops, projecten, lezingen en excursies maak je kennis met de huidige werking, mogelijkheden en uitdagingen van het uitgebreide modeveld. Je ontwikkelt je eigen benadering van kritisch artistiek onderzoek en verkent ook samenwerkingsgerichte, niet-hiërarchische werkwijzen. Het werk dat je ontwikkelt kan kleding zijn, maar ook andere vormen aannemen (bijvoorbeeld onderzoeksprojecten, publicaties, installaties, performances, enz.). Er wordt van je verwacht dat je een kritische, open en enthousiaste studiehouding aanneemt, evenals betrokkenheid en een bijdrage aan de groepsdynamiek.
